Essa Mostra reúne trabalhos de novos artistas da dança contemporânea, que traçam em seus trajetos experimentos de multimídia e audiovisual, para realizarem suas criações, nesses tempos pandêmicos. Serão duas programações com trabalhos distintos, sendo exibidos de forma sequencial através da internet. A ideia é a de haver o compartilhamento de ideias e que na difusão dos trabalhos os artistas, mesmo de forma virtual, seus públicos possam acessar trabalhos de outros artistas, que produzem e criam em outras regiões do Brasil.
SESSÃO MEIA-NOITE OLHO NELES E NELAS 2021, acontecerá de forma virtual nas redes da Cia. Corpos Nômades: FaceBook, InstaGram e YouTube, com duas programações diferentes. Envolvendo artistas que estão vivendo e produzindo, durante a pandemia, em diferentes Estados brasileiros, tais como: Laboratório de Manuseio Coreográfico – Camila Venturelli (SP), André Brandão (PE), Loretta Pelosi (BA), Grupo Projeto 3 (MG), Guilherme Desa (RJ) e Sara Marchezini (MG). Foram 34 projetos inscritos de diferentes localidades do Brasil, foram convidados 6 artistas para está edição do SESSÃO MEIA-NOITE OLHO NELES e NELAS.
Essa mostra foi concebida em 2008 por João Andreazzi, na antiga sede da Cia. Corpos Nômades na cidade de São Paulo, o Espaço Cênico O LUGAR, essas sessões a meia-noite integravam a Mostra Lugar Nômade de Dança que acontecia anualmente, nos horários convencionais de sexta a domingo, destinada aos grupos e artistas da dança, que possuíam um extenso trajeto, esta sessão às 24h, foi totalmente destinada aos jovens e novos artistas da dança, que se encontravam no inicio ou no meio da trajetória artística. Aconteciam presencialmente e de forma intensa durante a madrugada do baixo augusta, localizado no centro de São Paulo, essa será a primeira versão virtual.
Esta ação artística faz parte do Projeto “Ações da Corpos Nômades em Outros Lugares”, foi contemplado no Edital PROAC Expresso Lei Aldir Blanc 48-B/2020, por Histórico em realização em Dança.
Serviço: Mostra Sessão Meia-Noite Olho Neles e Nelas 2021
Sinopse Geral: Essa edição da Mostra Sessão Meia-Noite Olho Neles e Nelas, exibirá seis trabalhos concebidos por novos artistas-criadores da dança contemporânea, que serão divididos em duas programações, que abarcam obras realizadas especialmente para exibição nas redes da internet. Programação 1 que acontecerá nos dias 12/11 (sexta) e 20/11/2021 (sábado) às 24h, com os artistas e grupos: Laboratório de Manuseio Coreografico -Camila Venturelli (SP) – Gestos Barreiras, André Vitor Brandão (PE) – Para Não Dançar e Sara Marchezini (MG) – Ocultas. Na Programação 2 que acontecerá nos 13/11 (sábado) e 19/11/2021 (sexta) às 24h, com os artistas e grupos: Grupo Projeto 3 (MG) – Rótulo B, Guilherme Desa (RJ) – Sol Interior e Loretta Pelosi (BA) – Não Há Nada Aqui.
Quando: dias 12 (sexta) e 20/11 (sábado) às 24 horas (meia-noite)
Onde: Nas redes da Cia. Corpos Nômades: na fan-page do Facebook: @ciacorposnomades Instagram: #ciacorposnomades e no Canal da Cia. Corpos Nômades no Youtube.
Quanto: Grátis
Faixa etária: acima de 14 anos.
Duração Programação 1: +- 71 minutos
Duração Programação 2: +- 102 minutos
Direção Artística e Concepção: João Andreazzi
Produção: Cia. Corpos Nômades
Montagem dos vídeos para exibição on-line: Priscila Magalhães
Assistência Produção e Curatorial: Rossana Boccia
Assessoria de Imprensa: Diogo Locci
Contato: 05511-992314457 – emal: producacorposnomades@gmail.com site:www.ciacorposnomades.art.br
SINOPSES- MOSTRA SESSÃO MEIA-NOITE OLHO NELES E NELAS 2021
Programação 1 – SESSÃO MEIA-NOITE OLHO NELES E NELAS – 2021 (12 e 20/11/2021 – sexta e sábado às 24h)
“Gestos barreiras” é uma série de três vídeo-danças que dão a ver diferentes aspectos do gesto no contexto da pandemia do Covid-19. São três estados de um mesmo tempo organizados em dramaturgias gestuais de listas: “Sustentar a falta”, “Barrar em gestos” e “Nao esquecer dos gestos de acolhimento”. Seja pela paragem, pela repetição ou pela imaginação, a série “Gestos Barreiras” é uma aposta na sensorialidade do meio audiovisual como modo de criar experiências sensíveis e possíveis. Projeto realizado com o apoio do Proac Expresso Aldir Blanc 2020.
Ficha Técnica – Concepção: Laboratório de Manuseio Coreográfico Direção Geral e Direção de Movimento: Camila Venturelli Criação, Performance e Captação de vídeo: Camila Venturelli, Letícia Trovijo, Naíra Gascon e Rebeca Tadiello Colaboração Artística: Dani Lima Dramaturgismo: Candice Didonet Consultoria de vídeo e montagem: Bruna Lessa e Cacá Bernardes / Bruta Flor Filmes Trilha sonora e finalização de som: Julia Teles Arte Gráfica: Maria Carolina Marchi Produção: Wesley Mendes Direção de Produção: Cristiane Klein . “Projeto realizado com o apoio do Edital Proac Expresso Lei Aldir Blanc da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Governo do Estado de São Paulo”
“Para Não Dançar em Segredo” evoca as problemáticas de uma construção de masculinidade hegemônica no Sertão, pelo fato de que esta, arquitetou modos de ser/estar homem nesse lugar, como também, na própria linguagem da dança. A cena é um convite a celebração das masculinidades na dança, um desejo de tornar manifesto a pluralidade imanente dos corpos masculinos, sobretudo, daqueles que habitam o Sertão e que carregam em si as contradições e os agenciamentos sócio históricos que, por muito tempo, perpetraram nesse território lógicas hetero-cis-normativas.
Ficha técnica – Direção e Interpretação André Vitor Brandão Roteiro André Vitor Brandão e Fernando Pereira Direção de Fotografia Fernando Pereira e Robério Brasileiro Montagem e Edição Fernando Pereira Direção de Arte Ana Paula Maich Assessoria Criativa Jailson Lima Trilha Sonora OriginalGean Ramos e Pedro Lucas Música “Sertão Pop” Dj Werson Letra e Vocais da música “Man not dance in secret” Alan Barbosa e André Vitor Brandão Produção Alan Barbosa Maquiagem Alzyr Saadehr Still Confecção de figurino Ninfa Tavares Ilustração Gráfica Giovane Peixoto
O filme de estreia da artista Sara Marchezini conta, por meio de uma linguagem expressiva com traços autobiográficos, as ligações entre a mulher-selvagem ancestral e a bruxaria contemporânea. A obra mistura as linguagens documental, da dança, poética, das artes performáticas e audiovisuais para expor a longa luta feminina contra a opressão e a exploração de seus corpos nos últimos 400 anos. RELEASE Observando a relação corpo-espaço/espaço-corpo; Corpo: Território em Fluxo surge em meados de 2019. Os fluxos impermanentes que atravessam nossos territórios-corpos se intensificam em 2020. Surge então: “Ocultas”, inspirada por figuras femininas de sua trajetória e com ideias baseadas nos autores Silvia Federici, Clarissa Pinkola Estés, Jeffrey B. Russel e Brooks Alexander.
Ficha Técnica – Criação, direção e performance Sara Marchezini Roteiro Pedro Parisi e Sara Marchezini Câmera, montagem e finalização Carina Aparecida Direção de fotografia Carina Aparecida e Sara Marchezini Montagem Sonora Sara Marchezini e Carina Aparecida Voz e poesia Sara Marchezini Apoio Coletivo Teia e Denise Fantini Produção Pedro Parisi e Sara Marchezini Diálogo em áudio Vovó ILdênia Músicas “Salvador” – Egberto Gismonti “O toque do barravento” – Mestre Caçapava “Hekate” – “An Danza” “Ábrete Corazón” – Laboratorium Pieśni . “Este projeto foi contemplado pela Lei Aldir Blanc (nº14/2020)”.
Programação 2 – SESSÃO MEIA-NOITE OLHO NELES E NELAS – 2021 (13 e 19/11/2021 – sábado e sexta às 24h)
Espetáculo de dança contemporânea, produzido de forma autoral a partir de uma linguagem híbrida, onde a dança, a performance e o audiovisual se dialogam e constroem uma experiência próxima ao cinema. As imagens propõem reflexões e formulam críticas sobre uma temática necessária e com preocupantes desdobramentos na atualidade: os padrões de beleza e a consequente busca pela “perfeição”.
Ficha Técnica – Intérpretes Criadores Carina Marinho João Espindula Kristiany Nascimento Filmagem e edição de Vídeo Lumus Films Trilha sonoraGabriel Canedo Pedro Jaber Gravação, filmagem e masterização Imã Figurinos Magda de Souza Assistente de direção e fotografia: Thamires Rodrigues Assistente Coreográfica Gabriela Fernandes Assistente de produção Gabriela Fernandes Naiara Mendes Thamires Rodrigues Colaboradores Afonso Leal, Aline Assis, Arnaldo Carlos, Bazar Preta Modas, Bernadete Oliveira, Elisângela Lopes, Elmo Martins, Fernanda de Souza, Hélio Fernandes, Magno Martins, Marcos Avellar, Marlene Teixeira (Artesanato Padre Eustáquio) Marlene Pinheiro (Brechó Belíssimo) Pedro Oliveira, Pedro Paulo Silveira, Piera Rodrigues, Saulo Sabino, Tenente Wilian, Vanilda Helena e Walkyria Silveira
“Sol Interior” é um solo de dança contemporânea nascido durante a pandemia que Aborda e discuti sobre nossa relação com a solidão e seus interiores, nossa afetividade e o estado de impregnação da morte. Tem como fonte de inspiração a obra do artista plástico Feliciano Centurión, um sol para esse momento de clausura.
Dentro de um casarão semiabandonado, com apenas alguns moveis acompanhamos a trajetória e a transformação de um homem, que aos poucos vai apresentando esse ambiente aos telespectadores como quem apresenta a si próprio e nesse hibridismo corpo-casa-roupa esse homem vai se revelando e se transformando a partir dos figurinos em diferentes figuras. Como uma movimentação que mistura circo e dança, Sol Interior traz uma reflexão, como gerar narrativas a partir da (re)apropriação e da (re)significação de locais e objetos do cotidiano? Questões que vieram a tono com o isolamento social. Com isso pretende-se abordar e discutir sobre nossa relação com a solidão e seus interiores, nossa afetividade e o estado de impregnação da morte.
Ficha Técnica Direção Tati Vilela Direção de Movimento Rafael Abreu Intérprete criador Guilherme Gomes Figurino Maria Hermeto Direção de fotografia Apolo Filmagem e edição Jonas Trilha Sonora Ana Magalhães Identidade Visual Pedro Moreira Mídias Mari Campo Produção executivaNathalia Moraes Realização Farias Empreendimentos
“Não há nada aqui” traz o território do não lugar, o retrato de um mergulho pelo espaço dos sonhos, movediço e nômade. Uma homenagem ao arquivo emocional de memórias e sentidos vividos ou inventados, firmando uma relação que se fortalece para além das fronteiras físicas. Um desejo de pertencimento que se agrega ao ambiente físico para além de suas delimitações concretas, pautado na busca pelas relações humanas, pelas próximas memórias que virão. Um agora que já foi sem nunca existir. Título: Não há nada aqui
Ficha técnica – Concepção e Direção Artística Loretta Pelosi Assistente de Direção Vinícius Francês Produção Meniky Marla e Loretta Pelosi Assistente de Produção Vick Nefertiti Performance Loretta Pelosi Direção de Fotografia Victor Marinho Edição e Finalização de Cor Matheus Pirajá Trilha Sonora Vinícius Francês Iluminação Loretta Pelosi Operação de Luz Eduardo Constantini Assistente de palco e apoio Jônatas Raine e Eduardo Constantini
Sobre os artistas e grupos: